Lernen Sie den Casting-Direktor kennen: Mathew Waters

Sep 22, 2023

Nur wenige Casting-Direktoren können von sich behaupten, ein Kinderstar mit Kultstatus gewesen zu sein. Mathew Waters kann.

Mathew begann seine Karriere als Schauspieler im Alter von acht Jahren – er wurde aus einer Gruppe von über 1.000 Jungen für die Rolle des jungen Peter Allen in der Originalproduktion von „The Boy from Oz“ ausgewählt. Aber es war die Rolle des Bronson Twist in den Staffeln 3 und 4 von „Round the Twist“, die dem jungen Darsteller einen festen Platz auf der Landkarte verschaffte. Die skurrile Comedy-Serie war in australischen Haushalten allgegenwärtig und ihr Titelsong begleitete den außerschulischen Alltag einer Generation.

Seit 2011 arbeitet Mathew hauptsächlich als Casting-Direktor und kehrt gelegentlich auf die Bühne oder Leinwand zurück, wenn sich die richtige Gelegenheit bietet.

Hier sprechen wir mit Mathew über seinen Weg zum Casting und seine Liebe zu allem, was mit den Wikingern zu tun hat.

Es war die erste Erfahrung, die ich als Casting-Direktor gemacht habe, dass ich gleichzeitig unter allen Leuten der Branche war. Es war großartig, alle Casting-Direktoren zusammen zu sehen. Es kann ein ziemlich einsamer Job sein – vor allem seit COVID – deshalb war es großartig, in einem großen Raum zu sein und das Gefühl zu haben, alle Teil derselben Gemeinschaft zu sein.

Dann fühlte es sich wirklich bestätigend an, den Preis zu gewinnen, wissen Sie? Dass viele Leute [den TVC] sahen und ohne zu sagen, dass er ihnen gefiel. Es lohnt sich.

Ich zog 2010 nach London und arbeitete wie jeder andere Schauspieler in Bars, um zwischen meinen Schauspielauftritten meinen Lebensunterhalt zu verdienen. Aber nach ein paar Jahren, in denen ich zwischen Bararbeit und Schauspiel wechselte, hatte ich es satt, aus der Branche auszusteigen und mich auf etwas konzentrieren zu müssen, das nichts mit dem Geschäft zu tun hatte, in dem ich mich zu Hause fühlte. Die Arbeit in der Bar hat Spaß gemacht und war großartig. und viele Fähigkeiten würden sich überschneiden – mit Menschen reden, Menschen analysieren –, aber ich wollte mich auf das Geschäft und die Branche konzentrieren. Ein langjähriger Freund errechnete, dass ich zu diesem Zeitpunkt mehr als 5.000 Stunden am Set gesammelt hatte, und empfahl mir, das Casting als meinen zweiten Weg in Betracht zu ziehen.

Also schickte ich 2012 oder 2011 eine E-Mail an jeden Casting-Direktor in London und stellte mich einfach vor und was ich vorhatte. Ein paar Tage später schickte mir Brendan McNamara [von Beach Casting] eine E-Mail mit den Worten: „Hey, ich habe einen Job zu vergeben. Möchtest du vorbeikommen?“ Und es begann buchstäblich an diesem Tag. Nach 12 Monaten war ich in jedem unabhängigen Castinghaus in London unterwegs.

Ich ging [dann] zur BBC. Eigentlich sollte ich nur als Deckung da sein, aber nachdem ich acht Wochen lang Derek Barnes (Father Brown, Unfall) assistiert hatte, baten sie mich, dort zu bleiben. Aus diesen acht Wochen wurde fast ein Jahr.

Dann kam ich nach Sydney zurück und dachte, ich sollte es weiter versuchen. Also fing ich noch einmal an – ich schickte eine E-Mail an alle. Toni Higginbotham schrieb mir per E-Mail, dass sie einen festen Teilzeitjob habe und ich dort zweieinhalb Jahre lang Vollzeit arbeitete. Dann habe ich das Unternehmen verlassen und mein eigenes Unternehmen gegründet, das nun seit fast drei Jahren besteht.

Hundert Prozent. Meiner Meinung nach besteht die erste und wichtigste Aufgabe des Casting-Direktors darin, es den Schauspielern so angenehm wie möglich zu machen und ihnen zu helfen, sich zu entspannen, sobald der Casting-Prozess in Gang gekommen ist. Ich verstehe, wie stressig es ist und wie sich das auf Ihre Leistung im Raum auswirkt. Ich versuche also wirklich, den gesamten Prozess stressfrei zu gestalten, denn dann können sich [die Schauspieler] auf die Arbeit konzentrieren und ich werde die beste Leistung erbringen, und meine Aufgabe ist es, die beste Person für die Rolle zu finden.

Ich gebe mir [auch] mehr Zeit, als ich für die Präsentation vor Kunden brauche. Wenn Kunden die Bänder am Mittwoch sehen möchten, habe ich immer alle meine Bänder bis Montag zurück, weil ich weiß, dass ich bei jedem einzelnen Auftrag – vor allem seit Self-Tapes – die Bänder sogar einen ganzen Tag nach Ablauf der Frist bekomme. Und es ist nicht fair, dass diese Bänder nicht gesehen werden. Ich weiß, dass Dinge dazwischenkommen.

Es basiert auf Superskripten. Manche TVCs können sich wie ein Kurzfilm anfühlen – es gibt eine filmische Qualität, es gibt Charakter, es gibt Dialoge –, aber die meisten TVCs dienen dem Verkauf von Produkten.

Man muss darüber nachdenken, was der Job ist. Denken Sie zum Beispiel darüber nach, was die Marke ist. Schauen Sie sich an, wie sie sich selbst darstellen und was ihre Werte sind. Und dann muss man sich zu einem menschlichen Repräsentanten dieser Marke entwickeln, anstatt einen wirklich guten Charakter zu spielen und eine wirklich gute Leistung abzuliefern.

Der Kunde ist die Person, die Ihnen den Auftrag erteilt. Alle anderen haben vielleicht einen kleinen Beitrag, aber am Ende des Tages ist der Kunde die Person – oder die Personen –, die Sie buchen.

Für mich ist E-Mail wahrscheinlich der beste Weg, da ich jede E-Mail lese und mir die Zeit nehme, so schnell wie möglich zu reagieren. Aber für einige [Casting-Direktoren] funktioniert das möglicherweise nicht. Gehen Sie also zu ihren Casting-Workshops, wenn sie diese durchführen. Das ist eine großartige Möglichkeit, einen Casting-Direktor zu treffen, wenn Sie ihn bei einem Vorsprechen nicht überzeugen konnten.

Aber recherchieren Sie vorher ein wenig. Gehen Sie nicht einfach in irgendeinen Casting-Workshop, denn manchmal lohnt es sich nicht. Manchmal sind Sie vielleicht einer von 50 Leuten, die in einem Raum sitzen, und Sie bekommen nicht, was Sie suchen.

[Außerdem] lernen Sie den Casting-Direktor kennen, indem Sie sich ein wenig über ihn informieren, einen Blick auf einige seiner Arbeiten werfen oder durch Mundpropaganda erfahren, wer er ist. Dann können Sie sich ihnen aus diesem Blickwinkel nähern. [Zum Beispiel], wenn du zu mir kommst und super entspannt bist, dann werde ich sofort mit dir klarkommen.

Ich bin ein großer Vikings-Fan. Wenn Sie sich nicht für Geschichte, Fantasy oder irgendetwas im Herr-der-Ringe-Stil interessieren, dann ist es nichts für Sie. Aber ich stehe voll auf das Zeug. Und ich habe das Gefühl, weil der Hype um Game of Thrones so groß war, dachte ich: „Das ist großartig, aber es ist auch nicht real. [Wikinger] ist real. Das ist passiert. Das ist dokumentierte Geschichte, und sie haben sie umgedreht.“ zu einem erstaunlich dramatischen Stück. Ich habe das Gefühl, dass es eines der besten Dinge ist, die ich je gesehen habe. Ich habe es mehrmals hintereinander, Ende für Ende, angeschaut.

Vielen Dank an Mathew Waters für seine Zeit. Als zusätzliche Ressource hat Mathew eine kostenlose Anleitung zum Selbstkleben bereitgestellt.

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